Too Much of a Woman

Too Much of a Woman ist eine Solo-Performance für meine eigene Stimme, Live-Elektronik, verstärkte Objekte, festes Video und Bewegung, entwickelt am CNMAT, UC Berkeley, und 2022 im The Lab, San Francisco, uraufgeführt. Sie ist in einer selbst entworfenen Hybridpartitur notiert — einem System verkörperter Vokalnotation, das Stimme, Elektronik, Objekte und Bewegung auf parallelen Linien verfolgt — und dauert vierzehn bis sechzehn Minuten in fünf Abschnitten: Auftauchen · Benennen · Eskalation · Sättigung · Auflösung.

Sie taucht in die Komplexität von Geschlechtsidentität und Selbstwahrnehmung ein, durch die Verschmelzung von Stimme, verstärkten Objekten und Bild. Eine gesungene Zeile — I was there, you were here, we were waiting for each other — geht in einen Looper und häuft sich an; gesprochene Fragmente brechen sie auf; sie kehrt zurück, geloopt und dann live, unter einem Spectral Freeze, während der Körper sich steigert; und der vierte Abschnitt erreicht den Satz, den das ganze Stück umkreist, einmal gesagt, als Schrei, dann Gelächter: Here I am, too much of a woman — I was too much for everyone — too fat, too tall, too smart, just too much — but I do apologise. I do exist. Eine Klangschale und Kerzen stehen auf dem Tisch; das Video ist ein tiefrotes Feld mit Vogelsilhouetten und einem Geist des Gesichts der Performerin. Im letzten Abschnitt lösen sich die Schichten eine nach der anderen, und sie geht zu einem Protestbanner — einem pankart —, das leer ist, hält es und erstarrt.

Es ist eine viszerale Performance, die die Normen, die sie zitiert, herausfordert und die Fluidität persönlicher Identität erkundet, als intime Erfahrung für das Publikum. Eine neue Fassung wurde am 1. November 2025 beim eviMus-Festival in Saarbrücken gezeigt.